大导演_129
而当《三公分的你》下档之后，如今在朱子墨的官方主页上，最火热的话题，就是——朱导演的下一部作品到底会选什么题材呢？
有人说，肯定还是科幻类吧？朱导演明显对这个类别是真爱，那种牛逼的特效，不拍科幻大片太浪费了啊！
还有人说，想玩特效，神话仙侠什么的也可以有啊！别忘了《悟空传说》！强烈要求朱导演拍一部史诗级的古典仙侠大片出来！像《魔戒》那样就行，我一点都不贪心的！
更有人说，不然还是玩玩艺术吧……老是拍大片拿不到奥斯卡啊！拍部艺术片，然后横扫奥斯卡才叫爽！
然而，无论多少相关的讨论，朱导演仍然没有做出任何回应，真是特别沉得住气！
第114章 与国师的对话
冬去春来，时间过得简直飞快。
国师拍片不像朱子墨那样干净利落脆，他光拍摄就足足花了多半年，再制作后期，不算前期准备的部分，都差不多有一年的时间。沈平章自从上大学后，这还是第一次为了拍戏大面积的请假——之前几次，朱子墨都照顾他，要么就在北京的摄影棚拍，要么就等他放了暑假寒假再出去，可拍国师的戏，他再也不能两头兼顾了。
但也正是因此，整个剧组的人都看见了沈平章是多么的刻苦好学。
他随身带着数本专业书，还有一个硬盘的视频课程、ppt等等，也不占用拍戏、想戏的时间，在完全不耽误拍片进度和拍片质量的前提下，当电影杀青时，他带来的所有大部头都被翻过好几遍了，上面密密麻麻的读书笔记——所谓苦心人，天不负，其实又何止是天不负？排除那些心理阴暗、总怕别人超过他的人，谁不喜欢肯努力的人呢？何况这次影片因为题材原因，所有的演员都算是他的“前辈”，他们更不可能忌惮一个几乎和他们不构成竞争关系的年轻人。
所以，进组之前，几位地位超然的主演对沈平章这个后起之秀还很不置可否，但等电影杀青，他们已经对他多了许多好感，还表示很期待会有再次合作的机会。
演技好、肯琢磨，又没有年轻人特有的恃才傲物，吃得了苦、又努力，且非常懂礼数，再说又有着可眼见的光明前途，没有人会拒绝结交这样的后辈。
在电影杀青之前，朱子墨有去探一次班。
当时《刺秦》剧组已经从敦煌回来了，又转去内蒙古，开始拍摄两位女主演在胡杨林中的对打戏。
国师一向以擅长处理景物色彩、营造恢弘壮丽的电影画面而著称。在他营造这个对打场景时，效果真的如梦似幻——落叶飘飞的胡杨林，下面也是铺着一层金黄色的落叶，间或有碧蓝的天、洁白的云露出一角，两个身穿红色宽袍大袖古装的美女，黑色长发披散、飘舞，时而执剑对决，时而运用轻功追逐，就像两只翩飞的蝴蝶，那种纯中国式的，实意境在令人叹为观止。
来得早不如来得巧，朱子墨就是带着满眼的惊叹，旁观完这一幕的。
其实，想拍出这样的效果，在一开始就遇到了一点麻烦——当地自然保护措施规定，黄叶林所有树上的叶子都一律不许摘，想要落叶纷飞？可以啊！去找落叶吧！最后国师没办法，回收落叶的时候还细心地分好了特级、一级、二级、三级。特级是落在演员脸上，需要大特写的，一级则是翻飞中也要落入镜头的，至于二级和三级，前者负责在远处飞舞，后者则负责铺在地上……这种做电影的态度，实在令人肃然起敬！
因为朱子墨扪心自问，如果由他来拍这处场景，一定懒得这么麻烦，反正特效全部可以搞定！
但假的毕竟是假的，就像那些可以列为工艺品的绢花，摆在花瓶中，喷上小水珠，远远看去，比真花还要漂亮还要完美。可没有哪束假话会伪造出叶上的虫眼、枯萎的残花、片片皆不同却充满自然和谐之美的叶柄纹路……就因为太过完美了，反而经不起推敲，这个年代的人或许可以糊弄过去，但以后呢？造价太多、总是终于炫技的东西，注定了无法成为永久流传的经典，因为技术会被后世超越，而意境不会。
这次探班的经历，对朱子墨来说，完全不异于当头棒喝！
或许他早就留意到这个问题了，所以在拍摄《悟空传说》和《天之骄子》的时候，都花费了更多的预算，跑去了张家界、马尔代夫等地拍摄外景……但现在看来，那些体悟并不算深刻，他该学习的地方还有很多。
一个著名导演，去另一个著名导演的片场探班，而他们本来并没有什么交情，这件事本身是有点不通常理的，也就是说，朱子墨怎么看怎么像个不速之客。但朱子墨显然还是有点情商的，来之前就通过韩四平跟张导演打了招呼，老老实实地以后辈的身份请求拜访，他与沈平章的深厚友谊从来没有瞒过媒体，说探望朋友的同时交流学习一番也很正常，国师也不是不近人情的那种人，很好说话的同意了。
其实，他也早就想和朱子墨认识一下了，众所周知，朱子墨手里掌握着大概是世界上最先进的特效技术，他也是票房和口碑双赢的那种导演——光有口碑的话，绝大部分观众甚至一辈子见不到他的作品，注定曲高和寡。而光有票房，也成不了主流的、拥有广泛的影响力、超凡的社会地位的大导演，所以双管齐下就非常重要，像国师自己，也是一直向着这个方向在努力。
“怎么样？有什么感想？”在国师眼中，朱子墨无论在怎么喜欢中国文化也好，本质上仍然是在美国长大的香蕉人——从他拍戏的题材选择上就可以看出来，唯一说得上中国元素很浓郁的，就是那部《悟空传说》，而这部电影的剧本也是买来的，这种下意识的选择最能反映真实趋向……每个成功的大导演都是自负的，像国师自己，也对这个镜头的设计很自得，如果能得到朱子墨的钦服，那心里一定很暗爽。
朱子墨果然竖起了大拇指：“漂亮极了，简直就像水墨画。”
很多人错误地认为，所谓的水墨画，就只有简单的黑白两色，但其实还有一种色彩缤纷的工笔花鸟画，也被归为水墨画的一种，后世也称为‘彩墨画’。最传统的彩墨画，明黄色和艳红色绝对是出现频率最高的——这两种颜色，也可以说是中华文明的最佳代表。
所谓浓墨重彩，即是如此了。
大红最好是朱砂，明黄最好是硫磺，大块的色泽铺陈勾勒，在洁白的宣纸上对撞出最惊心动魄的美。
“你喜欢画画吗？对哪种画法比较擅长？”休息时，国师和朱子墨闲聊。
几乎所有的大导演都很擅长绘画，性格原因，有的人更喜欢画很潦草的简笔速写，有的人则像漫画、像水彩、甚至还能画出大幅的油画作品。最著名的例如世界之王卡梅隆，他甚至举办过个人画展！而这些导演拍出来的电影作品，也和绘画风格息息相关——像国师自己，他在线条上没有太大的天赋，但在色彩上，则有着与生俱来的敏感性，他拍电影的时候，也更喜欢用各种绚烂的色彩来表现情感。
朱子墨很苦逼的顿了顿，说：“并没有很明显的偏好，我喜欢精细的画风……”他一般都是用软件来编辑分镜图来着，这么看来的话，他果然是太没有导演该有的浪漫情怀了。
“哦，那看得出来，”国师点点头，“你拍的两部科幻片都很有那种未来感，包括道具和服装，都做得非常精细，不会让人觉得你是在胡说八道，这种严谨的态度非常值得年轻导演学习。”
虽然被夸奖了，可怎么感觉更苦逼了呢？因为就科幻片来说，他拍的当然很严谨——二十一世纪的人眼中的未来，其实正是他的现在啊！亲身经历过的东西，能不严谨吗？
“您的构图真是太美了，哪怕不用后期处理，这些镜头都像一幅画，我觉得自己在这方面还有很大的欠缺。”虽然是转移话题，但朱子墨说的很诚恳，因为他的确就是这么想的，果然每个成名的大导演都不是浪得虚名。
“谁都无法全知全能，选一样自己最爱的、最擅长的风格，坚持下去，钻一辈子，到时候哪怕你换了无数种电影题材，但后人看一眼，就知道，哦，这是朱导演拍的，不是张导演不是李导演，这就是朱导演的电影——那个时候，才能成为当之无愧的大师。”国师有点语重心长。
说完这段之后，他又笑着眨眨眼睛：“我还是第一次尝试这种武侠题材的大片，在这个题材上，徐老怪才是最权威的，他拍出来的人物都太美了，又很有那种独特的侠骨柔情——说实话，我把他所有的片子都看了个遍，受益匪浅！”
朱子墨看着远方的落叶飘飘，“所以……”
“所以要学会偷师！”国师拍了拍他的肩膀，“你还这么年轻，固有的个人风格哪有那么容易找到？你现在的成就已经让所有做导演的都羡慕的眼珠子通红了，根本不用着急，多思考，多尝试，想想自己最擅长什么？你看咱们华人圈现在走得最远的李琼导演，他最擅长细腻的、细水长流的抒情风格，所以你看他在选材上，就从不挑战那些闹哄哄的漫改电影、怪兽电影，做人最要紧就是不能太贪心……”
朱子墨低着头，陷入了深思。
在拍片的间隙，国师还能从百忙中抽出时间来开导他，朱子墨心里感激极了。
他想了一会儿，抬头看着国师，“谢……”
“不用，”国师笑呵呵的打断他，“都是华人导演，这些话不跟你说，你也能很快意识到，咱们国家的电影还是很弱势啊，我这也是私心，盼着你能拍出更多有着中国符号的电影，然后通过你的影响力传遍世界——国家好了，我们这些人才能更好的挺直腰杆。你不知道当年我第一次带着电影去嘎纳的时候的处境，那才叫艰难啊！”
半个小时，还是挤出来的，之后朱子墨就只能溜溜达达自己看了。
沈平章穿着一身褐色的古装，腰背挺直，眼神坚毅，披散着满头长发，一杆黝黑森冷的长枪反手拿着，脸上的妆是那种精心勾画出来的沧桑，几个月的外景拍摄，尤其是敦煌气候环境那么恶劣，风吹日晒的，他的皮肤黑了许多，这样看起来，跟在《三公分的你》里白净文弱的样子简直判若两人了，他就像一个侠肝义胆的浪子，从头到脚，都是烈烈的男人味，让久别重逢的朱导演看着别提多心痒了。
沈平章感觉到身后那灼热的目光，回头看过来，正和朱导演撞到一起，他小心地掩好眼中的悸动，露出了一个灿烂的笑容。
第115章 出手催生网络文学发展
久别胜新婚，他们已经分开了几个月的时间了。
在别人眼中是故友重逢，很值得喝几杯大笑庆祝，但实际上，却是情人聚首，每个眼神每句问候都是点燃燎原之火的火星。
有人说，肯定还是科幻类吧？朱导演明显对这个类别是真爱，那种牛逼的特效，不拍科幻大片太浪费了啊！
还有人说，想玩特效，神话仙侠什么的也可以有啊！别忘了《悟空传说》！强烈要求朱导演拍一部史诗级的古典仙侠大片出来！像《魔戒》那样就行，我一点都不贪心的！
更有人说，不然还是玩玩艺术吧……老是拍大片拿不到奥斯卡啊！拍部艺术片，然后横扫奥斯卡才叫爽！
然而，无论多少相关的讨论，朱导演仍然没有做出任何回应，真是特别沉得住气！
第114章 与国师的对话
冬去春来，时间过得简直飞快。
国师拍片不像朱子墨那样干净利落脆，他光拍摄就足足花了多半年，再制作后期，不算前期准备的部分，都差不多有一年的时间。沈平章自从上大学后，这还是第一次为了拍戏大面积的请假——之前几次，朱子墨都照顾他，要么就在北京的摄影棚拍，要么就等他放了暑假寒假再出去，可拍国师的戏，他再也不能两头兼顾了。
但也正是因此，整个剧组的人都看见了沈平章是多么的刻苦好学。
他随身带着数本专业书，还有一个硬盘的视频课程、ppt等等，也不占用拍戏、想戏的时间，在完全不耽误拍片进度和拍片质量的前提下，当电影杀青时，他带来的所有大部头都被翻过好几遍了，上面密密麻麻的读书笔记——所谓苦心人，天不负，其实又何止是天不负？排除那些心理阴暗、总怕别人超过他的人，谁不喜欢肯努力的人呢？何况这次影片因为题材原因，所有的演员都算是他的“前辈”，他们更不可能忌惮一个几乎和他们不构成竞争关系的年轻人。
所以，进组之前，几位地位超然的主演对沈平章这个后起之秀还很不置可否，但等电影杀青，他们已经对他多了许多好感，还表示很期待会有再次合作的机会。
演技好、肯琢磨，又没有年轻人特有的恃才傲物，吃得了苦、又努力，且非常懂礼数，再说又有着可眼见的光明前途，没有人会拒绝结交这样的后辈。
在电影杀青之前，朱子墨有去探一次班。
当时《刺秦》剧组已经从敦煌回来了，又转去内蒙古，开始拍摄两位女主演在胡杨林中的对打戏。
国师一向以擅长处理景物色彩、营造恢弘壮丽的电影画面而著称。在他营造这个对打场景时，效果真的如梦似幻——落叶飘飞的胡杨林，下面也是铺着一层金黄色的落叶，间或有碧蓝的天、洁白的云露出一角，两个身穿红色宽袍大袖古装的美女，黑色长发披散、飘舞，时而执剑对决，时而运用轻功追逐，就像两只翩飞的蝴蝶，那种纯中国式的，实意境在令人叹为观止。
来得早不如来得巧，朱子墨就是带着满眼的惊叹，旁观完这一幕的。
其实，想拍出这样的效果，在一开始就遇到了一点麻烦——当地自然保护措施规定，黄叶林所有树上的叶子都一律不许摘，想要落叶纷飞？可以啊！去找落叶吧！最后国师没办法，回收落叶的时候还细心地分好了特级、一级、二级、三级。特级是落在演员脸上，需要大特写的，一级则是翻飞中也要落入镜头的，至于二级和三级，前者负责在远处飞舞，后者则负责铺在地上……这种做电影的态度，实在令人肃然起敬！
因为朱子墨扪心自问，如果由他来拍这处场景，一定懒得这么麻烦，反正特效全部可以搞定！
但假的毕竟是假的，就像那些可以列为工艺品的绢花，摆在花瓶中，喷上小水珠，远远看去，比真花还要漂亮还要完美。可没有哪束假话会伪造出叶上的虫眼、枯萎的残花、片片皆不同却充满自然和谐之美的叶柄纹路……就因为太过完美了，反而经不起推敲，这个年代的人或许可以糊弄过去，但以后呢？造价太多、总是终于炫技的东西，注定了无法成为永久流传的经典，因为技术会被后世超越，而意境不会。
这次探班的经历，对朱子墨来说，完全不异于当头棒喝！
或许他早就留意到这个问题了，所以在拍摄《悟空传说》和《天之骄子》的时候，都花费了更多的预算，跑去了张家界、马尔代夫等地拍摄外景……但现在看来，那些体悟并不算深刻，他该学习的地方还有很多。
一个著名导演，去另一个著名导演的片场探班，而他们本来并没有什么交情，这件事本身是有点不通常理的，也就是说，朱子墨怎么看怎么像个不速之客。但朱子墨显然还是有点情商的，来之前就通过韩四平跟张导演打了招呼，老老实实地以后辈的身份请求拜访，他与沈平章的深厚友谊从来没有瞒过媒体，说探望朋友的同时交流学习一番也很正常，国师也不是不近人情的那种人，很好说话的同意了。
其实，他也早就想和朱子墨认识一下了，众所周知，朱子墨手里掌握着大概是世界上最先进的特效技术，他也是票房和口碑双赢的那种导演——光有口碑的话，绝大部分观众甚至一辈子见不到他的作品，注定曲高和寡。而光有票房，也成不了主流的、拥有广泛的影响力、超凡的社会地位的大导演，所以双管齐下就非常重要，像国师自己，也是一直向着这个方向在努力。
“怎么样？有什么感想？”在国师眼中，朱子墨无论在怎么喜欢中国文化也好，本质上仍然是在美国长大的香蕉人——从他拍戏的题材选择上就可以看出来，唯一说得上中国元素很浓郁的，就是那部《悟空传说》，而这部电影的剧本也是买来的，这种下意识的选择最能反映真实趋向……每个成功的大导演都是自负的，像国师自己，也对这个镜头的设计很自得，如果能得到朱子墨的钦服，那心里一定很暗爽。
朱子墨果然竖起了大拇指：“漂亮极了，简直就像水墨画。”
很多人错误地认为，所谓的水墨画，就只有简单的黑白两色，但其实还有一种色彩缤纷的工笔花鸟画，也被归为水墨画的一种，后世也称为‘彩墨画’。最传统的彩墨画，明黄色和艳红色绝对是出现频率最高的——这两种颜色，也可以说是中华文明的最佳代表。
所谓浓墨重彩，即是如此了。
大红最好是朱砂，明黄最好是硫磺，大块的色泽铺陈勾勒，在洁白的宣纸上对撞出最惊心动魄的美。
“你喜欢画画吗？对哪种画法比较擅长？”休息时，国师和朱子墨闲聊。
几乎所有的大导演都很擅长绘画，性格原因，有的人更喜欢画很潦草的简笔速写，有的人则像漫画、像水彩、甚至还能画出大幅的油画作品。最著名的例如世界之王卡梅隆，他甚至举办过个人画展！而这些导演拍出来的电影作品，也和绘画风格息息相关——像国师自己，他在线条上没有太大的天赋，但在色彩上，则有着与生俱来的敏感性，他拍电影的时候，也更喜欢用各种绚烂的色彩来表现情感。
朱子墨很苦逼的顿了顿，说：“并没有很明显的偏好，我喜欢精细的画风……”他一般都是用软件来编辑分镜图来着，这么看来的话，他果然是太没有导演该有的浪漫情怀了。
“哦，那看得出来，”国师点点头，“你拍的两部科幻片都很有那种未来感，包括道具和服装，都做得非常精细，不会让人觉得你是在胡说八道，这种严谨的态度非常值得年轻导演学习。”
虽然被夸奖了，可怎么感觉更苦逼了呢？因为就科幻片来说，他拍的当然很严谨——二十一世纪的人眼中的未来，其实正是他的现在啊！亲身经历过的东西，能不严谨吗？
“您的构图真是太美了，哪怕不用后期处理，这些镜头都像一幅画，我觉得自己在这方面还有很大的欠缺。”虽然是转移话题，但朱子墨说的很诚恳，因为他的确就是这么想的，果然每个成名的大导演都不是浪得虚名。
“谁都无法全知全能，选一样自己最爱的、最擅长的风格，坚持下去，钻一辈子，到时候哪怕你换了无数种电影题材，但后人看一眼，就知道，哦，这是朱导演拍的，不是张导演不是李导演，这就是朱导演的电影——那个时候，才能成为当之无愧的大师。”国师有点语重心长。
说完这段之后，他又笑着眨眨眼睛：“我还是第一次尝试这种武侠题材的大片，在这个题材上，徐老怪才是最权威的，他拍出来的人物都太美了，又很有那种独特的侠骨柔情——说实话，我把他所有的片子都看了个遍，受益匪浅！”
朱子墨看着远方的落叶飘飘，“所以……”
“所以要学会偷师！”国师拍了拍他的肩膀，“你还这么年轻，固有的个人风格哪有那么容易找到？你现在的成就已经让所有做导演的都羡慕的眼珠子通红了，根本不用着急，多思考，多尝试，想想自己最擅长什么？你看咱们华人圈现在走得最远的李琼导演，他最擅长细腻的、细水长流的抒情风格，所以你看他在选材上，就从不挑战那些闹哄哄的漫改电影、怪兽电影，做人最要紧就是不能太贪心……”
朱子墨低着头，陷入了深思。
在拍片的间隙，国师还能从百忙中抽出时间来开导他，朱子墨心里感激极了。
他想了一会儿，抬头看着国师，“谢……”
“不用，”国师笑呵呵的打断他，“都是华人导演，这些话不跟你说，你也能很快意识到，咱们国家的电影还是很弱势啊，我这也是私心，盼着你能拍出更多有着中国符号的电影，然后通过你的影响力传遍世界——国家好了，我们这些人才能更好的挺直腰杆。你不知道当年我第一次带着电影去嘎纳的时候的处境，那才叫艰难啊！”
半个小时，还是挤出来的，之后朱子墨就只能溜溜达达自己看了。
沈平章穿着一身褐色的古装，腰背挺直，眼神坚毅，披散着满头长发，一杆黝黑森冷的长枪反手拿着，脸上的妆是那种精心勾画出来的沧桑，几个月的外景拍摄，尤其是敦煌气候环境那么恶劣，风吹日晒的，他的皮肤黑了许多，这样看起来，跟在《三公分的你》里白净文弱的样子简直判若两人了，他就像一个侠肝义胆的浪子，从头到脚，都是烈烈的男人味，让久别重逢的朱导演看着别提多心痒了。
沈平章感觉到身后那灼热的目光，回头看过来，正和朱导演撞到一起，他小心地掩好眼中的悸动，露出了一个灿烂的笑容。
第115章 出手催生网络文学发展
久别胜新婚，他们已经分开了几个月的时间了。
在别人眼中是故友重逢，很值得喝几杯大笑庆祝，但实际上，却是情人聚首，每个眼神每句问候都是点燃燎原之火的火星。