第590章 集结
时间过得很快，《霸王别姬》在大宇即将下画时，年也要到了。
而年要到，宣传了一个月的《复仇者联盟》也准备在北美开启首映了。
钢铁侠、雷神、美国队长、绿巨人都已成长为全球观众喜闻乐见的电影主角，这一路来的铺成也迎来了水到渠成的日子。
英雄联手一气呵成。
《复仇者联盟》的首映礼现场，明星云集。
这是吸引媒体和观众度的最好手段之一。
一般情况下，首映会在公映日前的2-5天内举行，保持一个较短的时间，可以将首映礼带来的高热度持续曝光维持到公映日，换取效益最大化。
《复仇者联盟》的首映普通观众无法参加首映，邀请的都是业内人士以及影片主创朋友。
近年来，首映观众开始变得不纯粹，不少片方会选择通过第三方，譬如掌握舆论窗口的媒体平台方。
这部集合了钢铁侠、美国队长、雷神、绿巨人、黑寡妇、鹰眼等超级英雄的超级大片宣传的时候就令影迷们尖叫。
以致首映时，场外人山人海。
大宇在美利坚天使之城的娱乐记者眼神很复杂，大宇人多，出现这种情况的极少极少。
美利坚人虽然也不算少，但聚集这么多影迷也不容易。
随机采访中，大宇娱乐记者发现，有的影迷甚至是驱车几百公里来天使之城的。
这还不是为了看电影，只是为了感受一下首映现场的气氛。
太疯狂了！
大宇的娱乐记者觉得，漫威宇宙还会有很长的路可走。
很多系列片，路越走越窄，直到走不下去。
总路程很短。
但看看《复仇者联盟》首映盛况，它已经走了五部，现在的第六部。
第六部不但人气不下降，还前所未有的膨胀、火爆。
典型的未上映先火。
以致有些大宇记者心里酸溜溜的，可别首映后观影的媒体和影评人集体哑火，然后公映后影迷骂声铺天盖地。
短视频平台的崛起，让直播变得越来越大众化，所以不少大宇网友看到首映现场传回来的直播画面。
“真的假的？”
“这么多人，美利坚人都疯了吗？”
“虽然我也喜欢漫威电影，但我是不会这么跑去像个傻子一样待外面的，又进不了放映厅。”
“脑残粉都这样。”
“你们还想怎么样，平阳王不是有《霸王别姬》了吗？又想说他不爱国，去传播国外文化是不是？”
“不知道这部粉丝等了三年的英雄集结电影质量怎么样，很难拍的。”
“把一堆超级英雄混在一部电影里，把故事讲清楚，讲得好，很难。”
“各个超级英雄看似都拯救过世界，凑在一起还能各司其职，这样的创作手法，真的非常难。”
“是啊，在一部时长有限的电影里，要把角色塑造，事件铺垫，主线阐述，特效打斗，机智幽默都说清楚说到位，确实需要很大的功夫和力量。”
在大宇网友的争吵中，两个半小时就过去了。
《复仇者联盟》首映放映结束。
众多媒体人和影评人惊叹。
果然不出所料，该片讲述了一个保护地球的故事。
不同的是讲述电影的方式，片中虽然云集众多超级英雄，然而没有简单地堆积人物，而是细心刻画，使群戏达到了完美的平衡，积压的情绪，也随着特效长镜头一并爆发！
云集各路超级英雄的复仇者联盟，奇思妙想并非导演的生搬硬套，而是长袖善舞的漫威式电影。
早在《钢铁侠1》中，那种有意无意的联系便告知观众，如同钢铁侠最后才知道，这世界上并不只有他一个超级英雄。
《无敌浩克》里有一段情节是浩克在北极暴走，而那里就是《美国队长》被冰封的地方。也正是由于浩克的暴走，让人们知道美国队长依然活着。
还有放诞不羁的钢铁侠，总爱调侃队友像摇滚明星，可他自己一直穿着黑色西装，跟《危险》mv里的打扮类似。
除了《钢铁侠》和《无敌浩克》，《雷神》和《美国队长》中也埋下不少《复仇者联盟》的伏笔，顺水推舟向观众预告《复仇者联盟》。
《复仇者联盟》了解每一种类型观众的心态。
在电影的剧情上满足大众需求：对于热血少年，电影里有的是豪迈剧情、英雄气概。
对于挑剔的资深影迷，井井有条的叙述和，不动声色的镜头突显出多年拍摄科幻电影题材的实力。
对于来看打斗戏和大爆炸的观众，剧情足够紧张，场面足够狗血。
对于控大块肌肉的男女，超级英雄们的身材完全对胃口。
对于只想看点儿喜剧取点儿乐子的观众们，密集的段子可以保证从开场爆笑到灯亮。
即使对以上内容都不感兴趣的观众，也能从爱犯贱的钢铁侠和爱卖萌的坏蛋洛基身上得到乐趣。
它包含了真诚的伤感、幽默和惊喜。
在作为一部标准的好莱坞大片以外，影片还充满了漫威所特有的那种笔触，让片子的一切都显得臻于完美。
影片最不可思议的一点就是让超级英雄影片居然又焕发出了新意，这确实是一个了不起的成就。
这是用一张电影票就能看到六个超级英雄的机会，这也是影迷想像中的集合漫威中的众多偶像在一起时所应该有的样子。
这是一部有大脑、有心血还有合格的幽默感的电影。
这部2.2亿成本的怪兽级电影能够如此精彩而生动，使得观众几乎不会注意到近两个半小时的片长。
复仇者们集合，多数时候他们融合得十分出色。
英雄主义与幽默细胞恰到好处的结合，使得影片在保持了每个英雄独自的成功特点的同时，还让影片的整体素质得到了提升。
它成功地满足了超级粉丝几乎所有的要求，依靠着足够的自我解嘲式的幽默，那些穿着奇装异服的成年人们显得真实可信了起来。
每个角色都得到了充分的发挥，虽然他们的出场时间也许并不完全相等，但观众们却都得到了满足的感觉。
一个粉丝向的电影获得了成功。
最能证明的是上映后，既叫好也叫座，上映不到一周，北美就大卖五亿美元。
片中出现至少18个植入广告，又收回约1.5亿美元的广告费，抵销了电影成本的一大半。
制片方可谓赚了个盆满钵满。
公映首日便刷新了北美单日票房纪录，更一举刷新周六票房纪录、周日票房纪录、单馆平均收入等纪录，并成为史上最快突破1亿、1.5亿、2亿的电影！
宁云冲这两年开了个店，很悠闲，没事就会看看电影。
漫威电影他当然不会落下，每一部都在视频网站上看过不止一两遍。
回顾过往是开始走向衰老的人的一种必然状态。
看完大宇上映的《复仇者》联盟，宁云冲不禁感叹，成功是有偶然性，但机会都是留给有准备的人。
回顾《钢铁侠》，《无敌浩克》，《雷神》，《美国队长》，宁云冲才看清楚，这些电影一开始分别主打了大众并不熟悉的超级英雄，并从中带出了黑寡妇，鹰眼，还有神盾局。
而《复仇者联盟》也真正营造了一起重大事件的危机感，让观众能真正和这些复联超级英雄一起产生共鸣，产生拯救世界的紧张感。
影片的一开始，神盾局控制下的宇宙魔方变得不稳定，让洛基来到了地球，也就从那时开始，影片已经暗示了宇宙魔方的真正用途，是用作空间传送。
于是局长不得不开启了复仇者计划，把神盾局手头上研究的超级英雄集结起来，一起来阻止洛基的邪恶计划。
影片有趣的地方也是从这里开始，观众其实不想看到超级英雄马上组团打击反派，观众更愿意看到的是，如果这些超级英雄在一起，谁会更厉害。
所以，影片也顺势从观众的窥探心理发展了，黑寡妇去找班纳博士，神盾局也召集了美国队长，还有事业蒸蒸日上的钢铁侠托尼。
然后，这些英雄一起去了德国，抓到了洛基。
他们一开始就抓到了大反派洛基，这说明复联的核心并不是打败反派拯救世界，而是印证了影片的标题《复仇者联盟》，影片真正想讲的，是这群超级英雄如何真正做到齐心协力去拯救世界。
钢铁侠和美队带洛基回局里的途中，被雷神拦下，大家想要看到超级英雄之间的打斗，开始了。
经过一番不打不相识之后，超级英雄表面的集结完毕，但是此时他们远远没有站在同一战线上，而是各自为营，相互猜疑。
钢铁侠代表着权威，因为他觉得自己就是权威，美国队长代表着制度和法律，班纳博士和浩克两个共同体，代表着所谓力量对于正义的不确定性，黑寡妇代表着正义和邪恶之间的灰色通道，雷神则代表了中立，
在片尾彩蛋中，观众也终于第一次见到灭霸那俊俏的侧脸。
很多人觉得《复仇者联盟》只不过是一部超级英雄杂烩的爆米花电影，而每一部超级英雄电影又被很人认为是只有特效的无脑片。
事实上大多数时候，评价电影好坏的标准有很多方面。
剧情、人物塑造、画面、特效、音乐等等都是评判的标准，而不是简单把某一类电影全体都打上“主旋律”、“合格爆米花”这种标签。
仿佛超级英雄电影就是为了消磨时间才去看，那所有这类影片的粉丝都躺着中枪。
要拿充满了错综复杂尔虞我诈的剧情来要求电影是不现实的，每种类型片都应该有自己独立的参考标准。
商业片很多时候更能考量一个导演驾驭全局和表现故事的能力，而拍摄过程中会遇到许多普通剧情片不会遭遇的难题，如何成功地解决这些难题，技术人员如何为了拍出更逼真的画面而研发新技术，更是会给电影行业带来勃勃生机。
《复仇者联盟》这样的电影，就是为粉丝而生的，没有粉丝多年以来对超级英雄本身的爱，也不会有今天的《复仇者联盟》。
它从各方面来看都是同类影片中的佼佼者，给观众带来了的不仅仅是笑点、泪点、萌点、燃点，也没有辜负粉丝这两三年来所有的期待。
影片剧情并不复杂，但各个人物却被塑造得有血有肉。
在各位英雄中塑造最成功的是brucebanner，博士一改往日的苦大仇深，变得坦然而风趣，成为浩克以后非常震撼并且创造了不少笑料。
浩克和其他人的互动也非常符合影片基调，某处情节设计直接笑趴。
铁人的性格比之前两部个人电影里要来得更为张扬，话也略多，借他之口说出了不少让宅人们回味上好几个月的话。
虽然他损人的时候稍微过火，不过还是看得出他在嘴上不饶人，心却软得很。
铁人戏份也给得足够多，并且起了十分关键的作用。
队长向来是复仇者的灵魂人物，而这次他也是被刻画得非常符合这一特点，思维慎密，计划周全，虽然论战斗力不及其他几位队友，但如果没有他，复仇者可能仍是一盘散沙。
而托尔，乍一看戏份偏少，角色也被设计得比《雷神》里沉默很多，有台词的对手戏大多是和兄弟洛基的，和复仇者成员的互动，多是在打斗。
但是看第二遍后，就会发现一些新的细节很值得琢磨，戏份并不是之前感觉那样少。
托尔的性格比起《雷神》有了很大的改变，没有了原来的高傲自满，也更为理智，只是作为阿斯加德人的骄傲还在。
就和从前一样，托尔仍然相信别人心中光明的一面，因此在心底留存着洛基能回心转意弃暗从明的一丝希望。
他比洛基更了解地球，也为阿斯加德人对人类造成的危害而自责，比起从前有了成长。
关于黑寡妇和鹰眼两个人的关系，影片处理得很靠谱，这层关系不仅和故事发展紧扣，也是间接促使两人后来加入了复仇者的原因。
各个角色间的对手戏这次是笑点溢出，铁人当之无愧吐槽之神；浩克出人意料萌倒所有人，还有小小腹黑属性；队长倒是保持了他的oldfashion，但这种老古董在现代后免不了闹出笑话；锤哥一脸认真说出一句实话，然后大家都捶地了。
影片还有一个让人牵挂的探员。
没几个人能抗拒这个身手矫健，认真细致，风趣幽默，又胸怀宅心的可爱可敬的探员。
谁会想到这样一个特工在他冷峻、人畜无害的平静笑脸后面，藏着这么一颗脑残粉之心？
谁会想到这个整天被高科技耳濡目染的探员，却有一颗怀旧的心？
导演很了解粉丝和宅人的梦想。
当他把那叠血淋淋的tradingcards丢到队长面前的时候，很多观众的眼泪也叭嗒叭嗒往下掉。
虽然是2小时23分钟的片长，但整部影片剧情紧凑，每一分钟都紧扣故事，不浪费一点篇幅。
而年要到，宣传了一个月的《复仇者联盟》也准备在北美开启首映了。
钢铁侠、雷神、美国队长、绿巨人都已成长为全球观众喜闻乐见的电影主角，这一路来的铺成也迎来了水到渠成的日子。
英雄联手一气呵成。
《复仇者联盟》的首映礼现场，明星云集。
这是吸引媒体和观众度的最好手段之一。
一般情况下，首映会在公映日前的2-5天内举行，保持一个较短的时间，可以将首映礼带来的高热度持续曝光维持到公映日，换取效益最大化。
《复仇者联盟》的首映普通观众无法参加首映，邀请的都是业内人士以及影片主创朋友。
近年来，首映观众开始变得不纯粹，不少片方会选择通过第三方，譬如掌握舆论窗口的媒体平台方。
这部集合了钢铁侠、美国队长、雷神、绿巨人、黑寡妇、鹰眼等超级英雄的超级大片宣传的时候就令影迷们尖叫。
以致首映时，场外人山人海。
大宇在美利坚天使之城的娱乐记者眼神很复杂，大宇人多，出现这种情况的极少极少。
美利坚人虽然也不算少，但聚集这么多影迷也不容易。
随机采访中，大宇娱乐记者发现，有的影迷甚至是驱车几百公里来天使之城的。
这还不是为了看电影，只是为了感受一下首映现场的气氛。
太疯狂了！
大宇的娱乐记者觉得，漫威宇宙还会有很长的路可走。
很多系列片，路越走越窄，直到走不下去。
总路程很短。
但看看《复仇者联盟》首映盛况，它已经走了五部，现在的第六部。
第六部不但人气不下降，还前所未有的膨胀、火爆。
典型的未上映先火。
以致有些大宇记者心里酸溜溜的，可别首映后观影的媒体和影评人集体哑火，然后公映后影迷骂声铺天盖地。
短视频平台的崛起，让直播变得越来越大众化，所以不少大宇网友看到首映现场传回来的直播画面。
“真的假的？”
“这么多人，美利坚人都疯了吗？”
“虽然我也喜欢漫威电影，但我是不会这么跑去像个傻子一样待外面的，又进不了放映厅。”
“脑残粉都这样。”
“你们还想怎么样，平阳王不是有《霸王别姬》了吗？又想说他不爱国，去传播国外文化是不是？”
“不知道这部粉丝等了三年的英雄集结电影质量怎么样，很难拍的。”
“把一堆超级英雄混在一部电影里，把故事讲清楚，讲得好，很难。”
“各个超级英雄看似都拯救过世界，凑在一起还能各司其职，这样的创作手法，真的非常难。”
“是啊，在一部时长有限的电影里，要把角色塑造，事件铺垫，主线阐述，特效打斗，机智幽默都说清楚说到位，确实需要很大的功夫和力量。”
在大宇网友的争吵中，两个半小时就过去了。
《复仇者联盟》首映放映结束。
众多媒体人和影评人惊叹。
果然不出所料，该片讲述了一个保护地球的故事。
不同的是讲述电影的方式，片中虽然云集众多超级英雄，然而没有简单地堆积人物，而是细心刻画，使群戏达到了完美的平衡，积压的情绪，也随着特效长镜头一并爆发！
云集各路超级英雄的复仇者联盟，奇思妙想并非导演的生搬硬套，而是长袖善舞的漫威式电影。
早在《钢铁侠1》中，那种有意无意的联系便告知观众，如同钢铁侠最后才知道，这世界上并不只有他一个超级英雄。
《无敌浩克》里有一段情节是浩克在北极暴走，而那里就是《美国队长》被冰封的地方。也正是由于浩克的暴走，让人们知道美国队长依然活着。
还有放诞不羁的钢铁侠，总爱调侃队友像摇滚明星，可他自己一直穿着黑色西装，跟《危险》mv里的打扮类似。
除了《钢铁侠》和《无敌浩克》，《雷神》和《美国队长》中也埋下不少《复仇者联盟》的伏笔，顺水推舟向观众预告《复仇者联盟》。
《复仇者联盟》了解每一种类型观众的心态。
在电影的剧情上满足大众需求：对于热血少年，电影里有的是豪迈剧情、英雄气概。
对于挑剔的资深影迷，井井有条的叙述和，不动声色的镜头突显出多年拍摄科幻电影题材的实力。
对于来看打斗戏和大爆炸的观众，剧情足够紧张，场面足够狗血。
对于控大块肌肉的男女，超级英雄们的身材完全对胃口。
对于只想看点儿喜剧取点儿乐子的观众们，密集的段子可以保证从开场爆笑到灯亮。
即使对以上内容都不感兴趣的观众，也能从爱犯贱的钢铁侠和爱卖萌的坏蛋洛基身上得到乐趣。
它包含了真诚的伤感、幽默和惊喜。
在作为一部标准的好莱坞大片以外，影片还充满了漫威所特有的那种笔触，让片子的一切都显得臻于完美。
影片最不可思议的一点就是让超级英雄影片居然又焕发出了新意，这确实是一个了不起的成就。
这是用一张电影票就能看到六个超级英雄的机会，这也是影迷想像中的集合漫威中的众多偶像在一起时所应该有的样子。
这是一部有大脑、有心血还有合格的幽默感的电影。
这部2.2亿成本的怪兽级电影能够如此精彩而生动，使得观众几乎不会注意到近两个半小时的片长。
复仇者们集合，多数时候他们融合得十分出色。
英雄主义与幽默细胞恰到好处的结合，使得影片在保持了每个英雄独自的成功特点的同时，还让影片的整体素质得到了提升。
它成功地满足了超级粉丝几乎所有的要求，依靠着足够的自我解嘲式的幽默，那些穿着奇装异服的成年人们显得真实可信了起来。
每个角色都得到了充分的发挥，虽然他们的出场时间也许并不完全相等，但观众们却都得到了满足的感觉。
一个粉丝向的电影获得了成功。
最能证明的是上映后，既叫好也叫座，上映不到一周，北美就大卖五亿美元。
片中出现至少18个植入广告，又收回约1.5亿美元的广告费，抵销了电影成本的一大半。
制片方可谓赚了个盆满钵满。
公映首日便刷新了北美单日票房纪录，更一举刷新周六票房纪录、周日票房纪录、单馆平均收入等纪录，并成为史上最快突破1亿、1.5亿、2亿的电影！
宁云冲这两年开了个店，很悠闲，没事就会看看电影。
漫威电影他当然不会落下，每一部都在视频网站上看过不止一两遍。
回顾过往是开始走向衰老的人的一种必然状态。
看完大宇上映的《复仇者》联盟，宁云冲不禁感叹，成功是有偶然性，但机会都是留给有准备的人。
回顾《钢铁侠》，《无敌浩克》，《雷神》，《美国队长》，宁云冲才看清楚，这些电影一开始分别主打了大众并不熟悉的超级英雄，并从中带出了黑寡妇，鹰眼，还有神盾局。
而《复仇者联盟》也真正营造了一起重大事件的危机感，让观众能真正和这些复联超级英雄一起产生共鸣，产生拯救世界的紧张感。
影片的一开始，神盾局控制下的宇宙魔方变得不稳定，让洛基来到了地球，也就从那时开始，影片已经暗示了宇宙魔方的真正用途，是用作空间传送。
于是局长不得不开启了复仇者计划，把神盾局手头上研究的超级英雄集结起来，一起来阻止洛基的邪恶计划。
影片有趣的地方也是从这里开始，观众其实不想看到超级英雄马上组团打击反派，观众更愿意看到的是，如果这些超级英雄在一起，谁会更厉害。
所以，影片也顺势从观众的窥探心理发展了，黑寡妇去找班纳博士，神盾局也召集了美国队长，还有事业蒸蒸日上的钢铁侠托尼。
然后，这些英雄一起去了德国，抓到了洛基。
他们一开始就抓到了大反派洛基，这说明复联的核心并不是打败反派拯救世界，而是印证了影片的标题《复仇者联盟》，影片真正想讲的，是这群超级英雄如何真正做到齐心协力去拯救世界。
钢铁侠和美队带洛基回局里的途中，被雷神拦下，大家想要看到超级英雄之间的打斗，开始了。
经过一番不打不相识之后，超级英雄表面的集结完毕，但是此时他们远远没有站在同一战线上，而是各自为营，相互猜疑。
钢铁侠代表着权威，因为他觉得自己就是权威，美国队长代表着制度和法律，班纳博士和浩克两个共同体，代表着所谓力量对于正义的不确定性，黑寡妇代表着正义和邪恶之间的灰色通道，雷神则代表了中立，
在片尾彩蛋中，观众也终于第一次见到灭霸那俊俏的侧脸。
很多人觉得《复仇者联盟》只不过是一部超级英雄杂烩的爆米花电影，而每一部超级英雄电影又被很人认为是只有特效的无脑片。
事实上大多数时候，评价电影好坏的标准有很多方面。
剧情、人物塑造、画面、特效、音乐等等都是评判的标准，而不是简单把某一类电影全体都打上“主旋律”、“合格爆米花”这种标签。
仿佛超级英雄电影就是为了消磨时间才去看，那所有这类影片的粉丝都躺着中枪。
要拿充满了错综复杂尔虞我诈的剧情来要求电影是不现实的，每种类型片都应该有自己独立的参考标准。
商业片很多时候更能考量一个导演驾驭全局和表现故事的能力，而拍摄过程中会遇到许多普通剧情片不会遭遇的难题，如何成功地解决这些难题，技术人员如何为了拍出更逼真的画面而研发新技术，更是会给电影行业带来勃勃生机。
《复仇者联盟》这样的电影，就是为粉丝而生的，没有粉丝多年以来对超级英雄本身的爱，也不会有今天的《复仇者联盟》。
它从各方面来看都是同类影片中的佼佼者，给观众带来了的不仅仅是笑点、泪点、萌点、燃点，也没有辜负粉丝这两三年来所有的期待。
影片剧情并不复杂，但各个人物却被塑造得有血有肉。
在各位英雄中塑造最成功的是brucebanner，博士一改往日的苦大仇深，变得坦然而风趣，成为浩克以后非常震撼并且创造了不少笑料。
浩克和其他人的互动也非常符合影片基调，某处情节设计直接笑趴。
铁人的性格比之前两部个人电影里要来得更为张扬，话也略多，借他之口说出了不少让宅人们回味上好几个月的话。
虽然他损人的时候稍微过火，不过还是看得出他在嘴上不饶人，心却软得很。
铁人戏份也给得足够多，并且起了十分关键的作用。
队长向来是复仇者的灵魂人物，而这次他也是被刻画得非常符合这一特点，思维慎密，计划周全，虽然论战斗力不及其他几位队友，但如果没有他，复仇者可能仍是一盘散沙。
而托尔，乍一看戏份偏少，角色也被设计得比《雷神》里沉默很多，有台词的对手戏大多是和兄弟洛基的，和复仇者成员的互动，多是在打斗。
但是看第二遍后，就会发现一些新的细节很值得琢磨，戏份并不是之前感觉那样少。
托尔的性格比起《雷神》有了很大的改变，没有了原来的高傲自满，也更为理智，只是作为阿斯加德人的骄傲还在。
就和从前一样，托尔仍然相信别人心中光明的一面，因此在心底留存着洛基能回心转意弃暗从明的一丝希望。
他比洛基更了解地球，也为阿斯加德人对人类造成的危害而自责，比起从前有了成长。
关于黑寡妇和鹰眼两个人的关系，影片处理得很靠谱，这层关系不仅和故事发展紧扣，也是间接促使两人后来加入了复仇者的原因。
各个角色间的对手戏这次是笑点溢出，铁人当之无愧吐槽之神；浩克出人意料萌倒所有人，还有小小腹黑属性；队长倒是保持了他的oldfashion，但这种老古董在现代后免不了闹出笑话；锤哥一脸认真说出一句实话，然后大家都捶地了。
影片还有一个让人牵挂的探员。
没几个人能抗拒这个身手矫健，认真细致，风趣幽默，又胸怀宅心的可爱可敬的探员。
谁会想到这样一个特工在他冷峻、人畜无害的平静笑脸后面，藏着这么一颗脑残粉之心？
谁会想到这个整天被高科技耳濡目染的探员，却有一颗怀旧的心？
导演很了解粉丝和宅人的梦想。
当他把那叠血淋淋的tradingcards丢到队长面前的时候，很多观众的眼泪也叭嗒叭嗒往下掉。
虽然是2小时23分钟的片长，但整部影片剧情紧凑，每一分钟都紧扣故事，不浪费一点篇幅。